ハリウッドの夢の仕事は終わったそれは本当に存在したのか？
ハリウッドの夢の仕事は終わったのか？
表面上はすべてハリウッドの華やかさと魅力でした。ワーナーブラザースの「バービー」は、象徴的な人形のフェミニストの矛盾についてのものであり、ユニバーサルの「オッペンハイマー」は、原子爆弾の苦悩する作り手についてのものでした。両作品は7月21日に公開され、初の2週間で合計12億ドルの全世界の興行収入を上げ、一大映画イベントについての見出しを生み出しました。
しかし、祝祭的なシーンの裏で、これらのビジネスの成功を実際に創造した多くのハリウッドの労働者がストライキを行っています。これらの労働者には映画のスターも含まれており、先月、俳優組合がストライキを支持するためにCillian Murphy、Emily Blunt、Matt Damon、Florence Pughが「オッペンハイマー」のプレミア上映から抜け出したことで鮮明に示されました。
アメリカ脚本家組合（WGA）とアメリカ映画テレビ俳優組合（SAG-AFTRA）の二重ストライキは、1960年以来の初の共同行動であり、エンターテイメント産業を事実上停止させました。そして、労働者たちは近いうちに戻ってくることは期待されていません。映画スタジオやストリーミング会社が使用している基本的な労働場所の保護と給与モデル、およびこれらの雇用主の人工知能や他の技術の使用がかけられています。
しかし、これらの労働争議がどのように解決されようとも、それらから明らかになった事実は、ハリウッドの美しさ、芸術、富のイメージの多くを既に揺るがしています。代わりに明らかになっているのは、これは単なる他の退屈な職場であり、労働者が企業アメリカの他の場所で遭遇する多くの問題—搾取、虐待、差別—に直面しているということです。
一流のセレブリティの見出しにある高額な給与の裏には、ほとんどのスクリーン上の俳優がその伝説的な富にアクセスできないという事実があります。SAG-AFTRAが代表する85％以上の人々は、健康保険の資格を得るために必要な年間2万6000ドルを稼いでいないと組合の会長であるフラン・ドレッシャーは述べています。ストリーミング時代の最初のブレイクヒットである「Orange Is the New Black」の俳優たちは、ニューヨーカーに語ったところによれば、賃金が非常に低かったため、家賃を支払うために副業をしなければならなかったと言っています。「ベア」の作家の一人は、Huluの現在の注目作品であるにもかかわらず、コメディの脚本で賞を受賞した際に新しいスーツを買う余裕がなかったと述べています。
「人々が芸術的な目標や創造的な目標を追求しているからといって、ハリウッドには何か高い目的があるという巨大な文化的な神話があり、より良い評判がある」と、エンターテイメント産業の普遍的な職場問題についての辛辣な新刊「Burn It Down: Power, Complicity, and a Call for Change in Hollywood」の著者であるマウリーン・ライアンは言います。
「全体として、業界はその誤った認識を使って多くの罪を隠してきた」と彼女は付け加えます。
これらの基層の経済的な苦境の物語は、CEOが従業員に支払う給与の数百倍もの金額を稼ぐ現代のアメリカ企業全体で共有される憤慨を燃料にしています。例えば、ワーナーブラザースディスカバリーのCEOであるデビッド・ザスラフは、CNNのリーダーシップの混乱、トーナー・クラシック・ムービーズでの広く批判された解雇、そしてHBOから映画やテレビ番組を消えさせる（または最初にリリースしない）冷たい財務的決定などを統括し、2022年にはワーナーとディスカバリーの合併を指揮し、2億4700万ドル相当の報酬パッケージを受け取りました。 ANBLEは、彼をANBLE 500の「過大評価」CEOの第2位に選出しました。（ワーナーブラザースディスカバリーは当時、このランキングについてコメントを控えました。）
しかし、幹部と労働者との経済格差が引火物であるならば、ハリウッドは何年も燃料を蓄積してきました。「ハーヴェイ・ワインスタイン、#MeToo、#OscarsSoWhite、そして広範な不平等、差別、ハラスメントに対する他の一連の問題に続いて、ストライキ中の労働者の物語の蓄積効果は、常に存在していた職場の根本的な問題を露呈させました。」と、ライアンの本が深く報告しているように、「私が本を書いた理由の一部は、『見てよ、#MeTooから数年が経ったとしても… みんな、私たちはそれを修正しなかった』と言うことです。何も修正されていません」。
ライアンは、今年のストライキが始まる前からハリウッドのさまざまな緊張を取り上げてきました。彼女はベテランのレポーターであり、現在はVanity Fairの寄稿編集者であり、多くのキャリアを通じてハリウッドの多様性と包摂に関する問題、そしてエンターテイメント産業全体でのセクシャルハラスメントや他の職場での不正行為の調査に取り組んできました。
しかし、彼女が2021年に本を書き始めた時点で、より広範な労働争議の動きは無視することができないほど強くなっていました。エンターテイメント業界がパンデミックによって引き起こされた存在的な危機から回復し始めるにつれて、「ストリーミングの黄金時代」が作家、俳優、その他の労働者にとって財政的な災害であることがますます明らかになっていました。「昨年末までに、人々が請求書を支払い、家を維持することができるという点で、非常に難しい段階になったようで、私が話した人々は皆、イライラの最高潮に達していたようです」とライアンは言います。「私は、ハラスメント、虐待、不正行為に関する問題だけでなく、業界が直面している存在的な危機にも、本を少し転換せざるを得ないと悟りました。」
彼女の焦点を広げることは、ポスト#MeToo時代のイライラするジレンマにも対処するのに役立ちました。ハーヴェイ・ワインスタインの没落からほぼ6年後、多くの人々は、彼の悪行を可能にした制度的な問題をハリウッド、そしてそれに関連する全ての社会が「修正」したという考えを喜んで受け入れたいと思っています。
「私は人々が業界での不正行為、虐待、搾取についての話に飽きていると感じました。私もそれに飽きています」とライアンは言います。
彼女の解決策は、この持続的な制度的な問題についての彼女の大きな論点と、ハリウッドゴシップの高尚なバージョンを結びつけることでした。お気に入りのテレビ番組の裏側で実際に起こっているひどいことについてのジューシーで注目を集める深い報道です。彼女の本の中で最も優れた章のいくつかは、「有毒な職場の行動」がハリウッド全体で容認され、報われているという微妙で不快な例に深く立ち入っています。事例には、Lostの「容赦なく残酷な」および「人種差別的な」脚本家会議室、Saturday Night Liveの数十年にわたる「ひどい不正行為、人種差別、セクシズム、虐待的な関係、さまざまな形態の暴行、物質乱用、過酷な労働条件によって悪化する精神的健康問題」、そしてパワフルなプロデューサーであるスコット・ルーディンの長い実績が含まれます。彼は助手に対して身体的な虐待を行い、「業界で最も卑劣なボスの1人」と広く報じられています（Lostの共同制作者であるデイモン・リンデロフはライアンに「失敗した」と認め、SNLのエグゼクティブプロデューサーであるローン・マイケルズは彼女の本にコメントすることを拒否しました。2021年、ルーディンは自身のプロジェクトから「一歩引く」と発表しました）。
確かに、Vanity FairがLostについての抜粋を掲載した後、ライアンの報道はヴァイラルになり、彼女の本はニューヨーク・タイムズのベストセラーリストに躍り出ました。
「それは人々の注意を引く方法の一部だと思った」とライアンは認めています。「しかし、人々が人種的なバイアスや、性差別的なバイアスに対する瞬間がなくなったと思っているなら、彼らは大いに誤解しています。」
ライアンは、ハリウッドとエンターテイメント業界を、お気に入りの映画やテレビ番組の源泉だけでなく、企業アメリカ全体において馴染みのある職場の問題を抱えた職場として提示しています。利益と株主価値を最大化しようとする雇用主と、実際に製品を作っている労働者との間の紛争は、ハリウッドの外でも増えています。これには、かつてはより高給、より一流、より保護されていると広く考えられていた白衣や「知識」の仕事も含まれます。現在、法律事務所、コンサルティング会社、テック企業、大学などの雇用主は、従業員を一種のギグワーカーに変えようとし、長期的な雇用や一貫した給与の保証、さらには自分の作業成果の所有権も与えずにいます。CEOたちは公にAIを採用することを話し合い、厄介な人間を置き換えるためにそれを使用することを自慢しています。
ですから、もしそれが以前存在したなら、いまや「夢の仕事」はどこでも危機にさらされています。その現実が明らかな場所は、ハリウッド以外にはありません。ハリウッドの光り輝くユートピアの下の暗い現実を無視することはますます難しくなっています。
ライアン自身にとっても、ハリウッドの夢はずっと前にはじき飛ばされました。「私の息子はミュージシャンでプロデューサーですが、私は彼の創作活動を完全に支援しています」と彼女は私に語りました。「しかし、私は彼がハリウッドのセットで働くよりも銀行の窓口係として働く方が良いと思っています。」
